jueves, 10 de marzo de 2016

Michał Jasiewicz


Arquitecto y urbanista polaco nacido en 1977. Llega al mundo del arte impulsado por su pasión por la acuarela.
Entrevista de la que se hace eco sterkhovart.blogspot:
P-¿Cómo empezó a pintar con acuarela?
R-He pintado desde la infancia. Mis padres me han animado a la percepción general de la naturaleza durante muchos viajes de esquí de fondo. Además, mi padre, como arquitecto, me enseñó mucho dibujo y habilidades básicas de pintura. La pintura seria comenzó durante mis estudios de arquitectura en Cracovia.
P- Percibe la pintura a través de la arquitectura? ¿Le importa si la arquitectura como profesión influye en su pintura?
R-Sí y no. En lo que se refiere al flujo de trabajo, hay muchos enfoques posibles. Uno de ellos es estar trabajando en una imagen de la misma manera como se trabaja en un diseño arquitectónico: la planificación de cada etapa y el control de todos los aspectos del trabajo. Pero, por el momento, prefiero un estilo de pintura suelta. Debe ser divertido. Esta es la esencia de la acuarela. Por supuesto, la arquitectura puede ayudar mucho en el campo de la perspectiva y la correlación entre las diferentes formas. Incluso en clásico paisaje sin ningún tipo de edificios es muy importante encontrar una buena composición equilibrada y ser conscientes de la forma en que nuestra vista 'penetra' la imagen. Es crucial para percibir la imagen como un conjunto de elementos abstractos que no sólo crean una ilusión de realidad, pero también están en armonía entre sí y forman una composición coherente. Eso es lo que son los estudios de arquitectura.
P- ¿Quién es su máxima autoridad en los medios de acuarela?
R-Hay muchas fuentes de inspiración, pintores históricos y contemporáneos. Es difícil decir quién es la más alta autoridad. Cada uno de ellos puede ser grande en un aspecto particular y ser un modelo para mí en un momento dado. Todos los días en la red me encuentro con algo increíblemente pintado y artistas de los que nunca he oído hasta ahora. En este sentido, la web es una mina de inspiración.
P- ¿De dónde procede su estética?
R-Esa es una pregunta muy difícil. Como ya he mencionado, mi percepción global del mundo estaba profundamente afectado por los viajes de edad temprana y observaciones hechas por mis padres que eran muy sensibles a la belleza del mundo y los mecanismos que lo rigen. Nací en una región muy pintoresca y siempre he dedicado mucho tiempo para observarla. Además, obviamente, la forma en que definen la realidad evoluciona todo el tiempo: cambio mi puesto de observación en la realidad conscientemente, otras veces inconscientemente, pero, aún así, es un proceso continuo.
P- Lo que es de mayor importancia para usted, color o valor tonal?
R-Me parece que el valor tonal como una correlación entre los colores aplicados. Es muy importante tener un buen reconocimiento de las áreas claras y más oscuras de la escena antes de comenzar a pintar y ser conscientes de la forma en que forma la luz que incide sobre la escena determina la jerarquía de elementos. Esta es la clave para lograr el sentido de la realidad: lo que es más ligero y lo que es más oscuro. Eso es. Pero todo se reduce a aplicar el color correcto en el lugar correcto.
P- ¿Cuál es su actitud hacia el enmascaramiento y materiales opacos a la acuarela?
R-Sigo fuera de cualquier dogma sin concesiones. De vez en cuando uso los dos, enmascaramiento y colores opacos, para los pequeños detalles también. En algunos casos un pequeño toque de aguada blanca podría funcionar mejor que el enmascaramiento debido a su naturaleza espontánea. Algunos de mis amigos dicen que el uso de todo eso contradice la idea y mata al efecto de la acuarela, pero para mí es más importante obtener una buena pintura en lugar de mantener la etiqueta "pura acuarela”.
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.















































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