Lauri Blank estaba destinado
a ser un alma creativa con una ardiente pasión por el arte. Criada por una
madre de una notable vena artística, que asistió a la escuela de diseño en
Nueva York, y los abuelos que eran músicos, Lauri sintió la llamada
constantemente de la creatividad y la expresión artística.
A la edad de 12 años, Lauri
fue honrada por el museo del arte de Norton que incluyó una de sus pinturas
figurativas en una gira internacional del arte.
A medida que su talento
crecía, Lauri se encontraba naturalmente atraída por las imágenes y las complejidades
de la forma humana. Ella se centró especialmente en la forma femenina,
aprendiendo a capturar su misma esencia en su lienzo. Desinhibida por el
entrenamiento convencional o formal, su talento adquirió una vida original
propia. Las obras de arte de Lauri exhiben un realismo romántico intachable
olvidado por las tendencias modernas, impulsadas comercialmente. El atractivo
de su trabajo es intemporal. Ella sigue evolucionando su pasión, teniendo mucho
cuidado en el desarrollo de cada composición individual. Lo más notable es que
no utiliza modelos en vivo.
Sus talentos fueron
reconocidos inmediatamente por los patrocinadores en el Washington DC y el área
de Miami, donde aceptó numerosos encargos importantes. Y en 2001, la carrera de
Lauri tomaría un giro diferente Recibió el encargo de pintar el techo de una
iglesia del siglo XIX en el casco antiguo de Montreal. Durante meses, la
artista trabajó día y noche pintando el techo de la catedral mientras estaba de
pie sobre un andamio que tenía una caída de cinco pisos sobre el suelo de
mármol. Fue la experiencia más mágica que ha tenido y está muy orgullosa de
este trabajo.
Su trabajo tuvo eco
internacional dentro de Architectural Digest y su antiguo trabajo en la
catedral de Montreal fue presentado en HGTV.
En 2002, Blank fue
seleccionado como artista para los Grammy. Su trabajo "Post 911" simbolizó
el patriotismo de una nación mezclada con el amor por la música.
El estilo de Lauri de
fusionar las técnicas y los iconos de los antiguos maestros con la ideología
cultural de hoy ha sido admirado por el público en general. Sus poderosas
imágenes, junto con su pasión y devoción saltar del lienzo y transportar al
espectador en una época pasada. Su propio estilo inimitable, al que el artista
se refiere como "Romanticismo figurativo", trae un sentido de la paz
y de la reflexión al mundo moderno del día.
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog
corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo
de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro,
y que otras personas disfruten contemplando sus obras.
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