miércoles, 31 de mayo de 2017

Shi Ming


Este Shi Ming nació en 1958 en Taiyuan, China. En 1979 se matricula en la Academia Central de Bellas Artes, donde se graduó en 1982, siendo asignado al arte de masas de la provincia de Hebei en 1985, puesto al que renunció en 1986 para trabajar como artista independiente. En 1997 enseñó en la Academia Central de Bellas Artes y ahora vive en Pekín.
EXPOSICIONES Y EVENTOS
1983 pintura al óleo "mujeres buriatas", "Daxinganling de Verano" y boceto "Taihang Mountain Village", publicado en revista "Arte".
1984, celebrada en Hong Kong, "Exposición Cai Tao nueva exploración", Museo de Arte de China "exposición de cerámica."
1985, participar en la "exposición Beijing noviembre".
1987 para participar en la Galería de Arte de China en la "exposición en el futuro."
1989 para participar en "China Exposición de Arte Moderno", "exposición de arte chino rendimiento," la Embajada de Estados Unidos en China llevó a cabo "Shi Este Ming, Sun Min exposición de arte."
Tokio, Japón para participar en la "Exposición de pintura de tinta china contemporánea" de 1990, las obras de tinta fueron publicados en "la pintura de Jiangsu Diario", "Arte" y otras publicaciones.
1991 para participar en la Academia Central de Bellas Artes organizó la "Exposición de marzo."
En 1994, "abril Exposición", el mismo año, trabaja de "familia" para participar en la "Exposición de pintura al óleo fundido Unión Copa" y ganó el Premio de Plata.
En 1995 el trabajo "familia", publicado en la portada de la revista "Arte", "China Daily" y otros periódicos.
1996, participa en la "Exposición de pintura al óleo inicio de la repetición --96 Beijing," funciona "objeto de naranja" para participar en "escuela de pintura china Será la primera exposición".
2001 Academia Central de Bellas Artes anual del Seminario mayor que visita a Europa; serie de obras "seres vivientes" y documentos publicados
En la revista "pintura al óleo china"; trabaja "la defensa del país" para participar en "80 aniversario de la fundación de la pintura al óleo Exposición"; trabaja "grasa cuerpo femenino sentado "seleccionado" China pequeña exposición de pintura al óleo".
2003 Popular de Bellas Artes Editorial editó y publicó el libro "dripping cosas"; obras "CARAS" participar en la tercera parte Exposición de pintura Nacional de Petróleo de Exposiciones de Beijing.
Ruso Repin Academia de Bellas Artes en 2004 fue a los intercambios académicos, la publicación de la "pintura Shi Ming de este álbum."
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.




































George Frederick Watts (1817 – 1904)



Pintor y escultor británico. Se inició en la pintura en 1834. Después de una larga estancia en Italia volvió a Inglaterra, donde sus pinturas “Eco”, “San Jorge matando al dragón” y “Alfredo animando a los sajones a emprender una expedición marítima” fueron adquiridas por el gobierno para adornar las paredes del Parlamento. Para la escuela de Derecho pintó “La alegoría filosófica de los legisladores del mundo”. Entre sus retratos destacan Paolo Malatesta, Francesca de Rimini y El hada Morgana. Las huellas simbolistas se dejan sentir en las composiciones: Amor y muerte, Amor y vida, Amor triunfante y la trilogía Eva.
En los años 60, el trabajo de Watts muestra la influencia de Rossetti, acentuando a menudo placer sensorial y riqueza en el color. Entre estas pinturas hay un retrato de su joven esposa, la actriz Ellen Terry, quien era casi 30 años menor que él, estando a sólo siete días de su decimoséptimo cumpleaños cuando se casaron el 20 de febrero de 1864. Cuando ella escapó con otro hombre antes de cumplirse el año de matrimonio, Watts se vio obligado a divorciarse, aunque este proceso no estuvo completo hasta 1877. En 1886 volvió a casarse, esta vez con Mary Fraser Tytler, una diseñadora y alfarera escocesa.
La asociación de Watts con Rossetti y el Esteticismo se modificó en los años 70, cuando su trabajo comenzó a combinar tradiciones clásicas con una deliberadamente agitada y perturbada superficie, para sugerir las dinámicas energías de la vida y la evolución. Estos trabajos formaron parte de una versión revisada de la "Casa de la Vida", influenciada por las ideas de Max Müller, fundador de la religión comparativa. Watts buscaba rastrear el desarrollo de la "mitología de las razas (del mundo)" en una gran síntesis de ideas espirituales y ciencia moderna, especialmente la evolución darwiniana.
En 1881, habiéndose mudado a Londres, instaló un estudio en su hogar en Little Holland House en Kensington, y sus pinturas épicas fueron exhibidas en Whitechapel por su amigo y reformador social Samuel Barnett. Habiendo alcanzando el rango de baronet que le ofreció la Reina Victoria, se mudó luego a la casa 'Limnerslease', cerca de Compton, sur de Guildford, en Surrey.
Tras mudarse a Limnerslease en 1891, Watts y su esposa Mary planificaron la construcción de la Galería Watts en las cercanías, un museo dedicado a su trabajo, y la primera (y única aún) galería en Gran Bretaña dedicada a un único artista y construida con tal fin. Abrió sus puertas en abril de 1904, poco después de la muerte del artista. Mary diseño la capilla mortuoria que se encuentra en los alrededores. Muchas de sus obras pueden encontrarse en la Galería Tate. Donó 18 de sus obras simbólicas a Tate en 1897, y tres más en 1900. Fue elegido académico de la Real Academia en 1867 y aceptó la Order of Merit en 1902.
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.